Da Ka/ 户维山
美术大咖
毕业于四川美术学院雕塑系,从事美术高考教育工作长达,培养了大批艺术高分学子,成功帮助他们实现大学梦。对美术教学方法的掌握准确有度、运用自如、形成了稳定的教学风格。多年来,参与编写的《央美有约》、《经典教学》、《成功教学系列》等多部美术书籍在全国发行。
音 乐
音乐欣赏 来自美术大咖 00:00 02:16
听曲,赏画!
作 品
学美术,走“正路”
在这个嘈杂的美术考前大军浪潮里,各种培训,各种干货应有尽有,如何甄别优劣就显得尤为重要。在很多年以前考前培训资料兴起的时候我就迷失在了其中,初获这些宝典因感觉很好用而欣喜,就像传销一样,却不想从此由“正路”走上了看是捷径的歧途。如何“走正路”?少迷路呢?在这里我把自己经历的几个小故事分享给大家。
“爱好”是学习的基础
我出生在重庆,自小喜欢写写画画,很幸运的是遇到了一些同好的玩伴与老师。小学是在一个只有三个班级,三个老师的村校上的(现已废弃作养猪场了),教我的是一位高级职称老师(已故多年),字写得很好,学校的标语宣传什么的都是他来写,因为年级不齐全,所以同班同学有三五岁的年龄之差,有位比我大几岁的同学喜欢写写画画(用线勾勒,染色),当时感觉特牛,遂向他们学之,这算是有了爱好的基础。
美指引了方向
初中有了更多的平台,更好的指引,爱好就一发不可收拾,初三那年真正去了专业的书法老师处于每周六下午习字,周天去专业的美术老师处学习素描,后来还有色彩,速写。更是在他的指引下才知道上高中考美院的路径,不然就上了美术中专学校(两年后所有的中专学校改革取消),由此我算幸运的,能遇见这样一位老师。他是我们县城美术协会的顶梁柱——谢栋庭老师,很感谢谢老师的指引和教导,让我顺利的踏上了一条“正路”。谢老师当时没有教我没有那么多的条条框框,这个应该怎么画,那个应该如何画,但我从他的油画里面感受到了从来不曾见过的美,美指引了我学画的方向。自然为美,真实为美,韵律为美,细致为美,狂放为美,宁静为美......美多种多样,无所不在,需要的是发现美的眼睛。
“名师出高徒”
大学五年于川美雕塑系学习,大一年级素描老师是一位我很喜欢的老师,我喜欢他的风格,他让我们用简单的素描语言表达情绪情感,比如喜怒哀乐,酸甜苦辣,温暖,友情,父母等等,一扇别样的大门呈现在了面前。大二年级换了位素描老师,课堂中年女模特写生,我用属于我的发现美的方式把画面画的很细腻,很美,也很像模特,有其他的同学把模特的农民气质画得很出彩,当时老师的讲评是这样的:“我们应该遵照对象,把模特的农民形象画出来。”这也是现在大多老师所教授的,当时的我瞬间就懵逼了,感受到一种说不出来的难受,难道画面就不能画得更美一点?这直接影响了我的大学生涯,迷茫了很多年,因为我不善于交流,直到很多年以后才解开我最初就有的答案,回到原本的“正路”,艺术来源于生活高于生活。
师者,传道,授业,解惑也。一位好的老师会让人少走很多弯路,踏上更高的山峰,正所谓名师出高徒。
正路与歧途只在一念之间
于小冬再讲速写中对于解剖作出了这样的评述:“知道解剖比不知道要好,可以帮助我们更深入地理解形体。同时我也见过太多依赖解剖的人,只画骨头肌肉,形体反而不准。见尸不见人,是为本末倒置,把人当人画才是最重要的。”
前几年同几位同事在街头于三八妇女节免费为妈妈们作画,画了一张以后,好几位妈妈都在我这里排起了队,说我画得一点都不走样,还有个五十来岁的妈妈专门去给我买了杯水,(我清晰的记得二十八元,此前我自己是从来不舍得喝的,)其实不是我的画功比其他几位同事高,而是我画的是我面前的这些妈妈,当然美颜了点点,而他们也画的很像,但是是结构里面的妈妈。
现今各路名师层出不穷,八仙过海各显神通,有的把静物画成了死物,把人物画成了塑像,色彩里面除了灰色还是灰色,速写人物各种穿插变成了绣花,变成了工笔,木头人穿上了各种衣物。殊不知画死物是为了训练画成活物,塑像塑的是活人,木头人也是为了画出人物的鲜活出现的,本末倒置的直接体现啊,没有了真实漂亮艳丽颜色的色彩,眼里只剩下一片灰暗与色盲,瞎子何异?
最后向各位真正地名师致敬,你们为中国的美术考前培训行业的前进作出了巨大的推进,此篇赘述纯属个人见解,旨在于大家沟通交流学习,以能做一个不误人子弟的传道,授业,解惑的考前培训老师。感谢!
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